Johannes Vermeer

Johannes Vermeer - geniusz języka światła i formy

Obrazy Vermeera znane są z naturalistycznego przedstawiania codziennych scen. To czyni je popularnymi przedmiotami dekoracyjnymi do funkcjonalnych pomieszczeń, takich jak kuchnie i łazienki. Jednak obrazy urodzonego w Delft artysty sprawdzają się również w salonach i sypialniach, ponieważ Vermeer uchwycił wiele emocji w pozornie błahych czynnościach. Jego dzieła są uważane za kamienie milowe w historii sztuki i są dostępne na wall-art.de w formie plakatów, wydruków na płótnie lub obrazów na szkle. Odkryj twórczość długo niedocenianego geniusza i wybierz realizację pasującą do stylu twojej przestrzeni mieszkalnej lub roboczej.

Zręczna scena Johannesa Vermeera

Już pierwsze spojrzenie na nasz wybór obrazów Vermeera ujawnia szczególny charakter jego twórczości. Większość z nich przedstawia ludzi w ich bardzo prywatnym otoczeniu. Czytają, malują, piszą lub wykonują prace kuchenne. Często na pierwszym planie widać zaciągniętą zasłonę lub półotwarte drzwi - tak jakby malarz ukradkiem zajrzał do czyjegoś salonu. Dzięki temu motywy Vermeera wydają się szczególnie realistyczne i zachęcają do eksperymentowania.

Można na przykład pogłębić widok jego słynnej „Mleczarki”, umieszczając ją w ramie z oknami skrzydłowymi. Wzmacnia to wrażenie obserwowania przedstawionej pokojówki i sprawia, że motyw ten jest doskonałym obiektem dekoracyjnym do kuchni i jadalni - gdzie można również urozmaicić aluminiowe, szklane lub płócienne obrazy z osłoną przeciwbryzgową z nadrukiem „mleczarki”.

Równie znana „Szkoła malarstwa” artysty również zyskuje głębię dzięki umiejętnemu rozmieszczeniu. Powieś obraz na płótnie w taki sposób, aby wzrok widza padł na niego jakby przypadkiem. Jeśli jest wystarczająco duży, będzie wyglądał, jakby to, co jest na nim pokazane, miało miejsce w twoim salonie - zwłaszcza jeśli dodasz udrapowaną tkaninę do malowanej zasłony.

Jeśli wolisz mniej zabawny wygląd, możesz zdecydować się na artystyczną interpretację słynnych obrazów Vermeera. Oprócz różnych kształtów i materiałów, możesz wybierać spośród kreatywnych przeróbek w sztuce pikselowej lub w formie zręcznego fotomontażu. Oznacza to, że starzy mistrzowie, tacy jak Vermeer, nadają się również do pomieszczeń z nowoczesnym wyposażeniem. Ponadto wydruki rozwijają różne efekty na różnych materiałach nośnych, takich jak motyw na aluminiowym dibondzie.

Zrozumieć Johannesa Vermeera

To, czy wyalienowane lub wierne wersje pokazują migawkę, czy też chcą powiedzieć więcej, jest często znane tylko samemu artyście. Również w przypadku Vermeera nie zawsze jest jasne, co obrazy mają wyrażać, więc wiele z jego obrazów doprowadziło do spekulacji. W szczególności portret anonimowej piękności w „Dziewczynie z perłą” dał początek plotkom. Stał się znany jako „Meijse met de parel”, ale sam Vermeer nie nadał mu tytułu. Przez długi czas uważany za portret jego najstarszej córki, jest obecnie uważany za fantastyczną kreację, w której osoba jest mniej ważna niż ubranie i inne szczegóły obrazu.

Taka interpretacja odnosi się do wielu dzieł Vermeera. Bardzo często malował bezimiennych lub nieznanych ludzi - ponieważ scena i możliwe środki kompozycji były dla niego ważniejsze niż rzeczywiste przedstawienia. Stosował techniki, które znacznie wyprzedzały jego czasy. Dzięki minimalnej ilości elementów i precyzyjnie podzielonym obszarom tworzył obrazy, które w prosty sposób tłumaczyły nawet skomplikowane zagadnienia. Perspektywa, znikające punkty i światło zawsze odgrywały ważną rolę dla Vermeera. Otwory w jego płótnach wskazują, że stosował zasadę camera obscura.

Niemal bardziej uderzająca niż zabawa osiami wizualnymi, oświetleniem i geometrycznymi kształtami jest kolorystyka dzieł. Wiele obrazów Vermeera pokazuje lub łączy kolory, które wydają się niemal nienaturalne. Jego rodak Vincent van Gogh również to zauważył: przyznał koledze, że obrazy Vermeera są dość kolorowe. Jednocześnie jednak podziwiał jego zdolność do harmonijnego włączania nawet jaskrawych lub bladych niuansów do ogólnej koncepcji.

Johannes Vermeer jako wielka niewiadoma

Wszystko to sprawia, że obrazy Vermeera są poszukiwanymi dziełami sztuki. Niewiele jednak wiadomo o jego pochodzeniu, wykształceniu i życiu prywatnym. Według dokumentów, w wieku 21 lat został przyjęty do Gildii Świętego Łukasza w swoim miejscu urodzenia i rodzinnym mieście Delft. Rytuał ten wymagał wieloletniego szkolenia artystycznego, które mógł zapewnić tylko członek gildii.

Nie ma pewności, kto odegrał tę rolę w życiu Vermeera. Spekulacje międzynarodowych ekspertów opierają się na wielu poszlakach, ale żadna z nich nie wytrzymuje bliższej analizy. Najdłużej utrzymywała się teoria, że Vermeer był pośrednim uczniem Rembrandta. Dziś uważa się ją za obaloną i skupia się na Pieterze de Hooch. Choć podobno nie pełnił on roli nauczyciela, miał duży wpływ na wybór motywów przez Vermeera.

Badaczy zastanawiają również źródła dochodu artysty. Vermeer był w stanie zapewnić beztroskie życie swojej licznej rodzinie, ale malował tylko od jednego do trzech obrazów rocznie. Większość z nich została zamówiona przez silnych finansowo mecenasów i przedstawiała typowe motywy sypialniane o treści mitycznej lub biblijnej. Później Vermeer przerzucił się na portrety miejskie, takie jak „Widok Delft”, który jest obecnie jedną z jego najsłynniejszych grafik. Jednak obrazy te były również zarezerwowane dla wąskiego kręgu, więc ich twórca był uważany za osobę wtajemniczoną wśród swoich współczesnych.

Johannes Vermeer dla twojego domu

Status ten zmienił się dopiero w XIX wieku, gdy francuski krytyk Théophile Thoré-Bürger opublikował książkę o Vermeerze. Chciał, aby artyści przedstawiali bardziej współczesne i codzienne tematy. „Sfinks z Delft” wydawał mu się do tego najlepszym wzorem. Publikacja wywołała istne polowanie na obrazy Vermeera, które w tamtym czasie znajdowały się głównie w Holandii.

W tym samym czasie powstał niezrównany rynek falsyfikatów. Ponieważ Vermeer podpisał i opatrzył datą tylko kilka swoich obrazów, wielu oszustów próbowało swoich sił w imitacji. Ciągle pojawiały się nowe prace, które przypisywano artyście - ale nie odpowiadały jego stylowi. Dziś za oryginały uznaje się trzy obrazy na drewnie i nieco ponad 30 płócien. Wśród nich znajdują się motywy, które można znaleźć w sklepie wall-art.de.

Zainspiruj się naszą ofertą dzieł Vermeera i spersonalizuj swój wybór za pomocą pasującej ramy lub nietypowego formatu. Możesz także wybierać między różnymi materiałami nośnymi i kolorami - oprócz oryginalnych wydruków oferujemy również czarno-białe plakaty, aluminiowy dibond z metalicznymi efektami lub obrazy ze szkła akrylowego.